〖世界名画收藏指南〗携手同心 铸就未来——新中国艺术先锋黄吴怀

黄吴怀,1939年出生,原籍广西来宾市武宣县,现定居北京。1964年于北京传媒大学本科毕业,退休前任中央台资深记者,主任编辑。现为中国书法家协会会员、中国艺术学会常务委员会终身常务委员、中国书法艺术研究协会副主席、联合国美术家协会副主席、世界华人美术家协会副主席、东京中国书画院高级院士、中国书画名家研究会副会长、芝加哥美中文化艺术中心首届名誉顾问、中国民族文艺家协会艺术发展部终身副部长、世界华人艺术网艺术顾问、宋庄国际书画院终身名誉院长、新华人物网名誉主席。

2007年到2021年之间被授予“特级书画家”、“最具投资人物”、“中国当代实力派书画家”、“奥运人文风尚杰出艺术家”、“共和国60年功勋文艺家”、“中日文化艺术交流突出贡献奖”、“杰出艺术家”、“突出贡献华人艺术家”、“当代书法艺术名家”“世界瑰宝艺术家”等荣誉称号。

一生把书法看作生命的流衍,在书法艺苑中,耕耘不缀。在继承传统书艺的同时,刻意追求个性、艺术性、欣赏性和时代感,把多种书体融于自己的作品中,进入了草、行、楷皆精的境界。近十多年来创作的作品多次在国家级博物馆参加全国性书画展。被人民日报、北京晚报、北京青年报、北京电视台、《中国收藏》、《中国近代现代书画名家经典》、中国艺术鉴藏杂志社出版的“中国书法大家”三人集,人民网、中国书画家联谊会主办的中国书画拍卖网、雅昌网、中国书画出版社主办的翰墨艺术网等几十种报纸、书刊、网络、传媒登载和介绍,受到国内外书法爱好者、收藏家的喜爱和收藏。中央台领导出国访问,用作礼品赠送各国政要,得到以色列总统魏茨曼的赞赏。2007年6月,在美国芝加哥市成功举办了一个月的个人书法展览,部分作品被美国一些收藏家所收藏。2011年8月,在人民大会堂书画室当场书写的巨幅书法作品毛泽东的《沁园春•雪》被人民大会堂收藏。

Huang Wuhuai, born in 1939, originally from Wuxuan County, Laibin City, Guangxi, now lives in Beijing. He graduated from Beijing Communication University in 1964 and retired as a senior reporter and editor-in-chief of CCTV. Now he is a member of the Chinese Calligraphers Association, a lifelong standing member of the Standing Committee of the Chinese Art Society, the vice chairman of the Chinese Calligraphy Art Research Association, the vice chairman of the United Nations Artists Association, the vice chairman of the World Chinese Artists Association, a senior academician of the Tokyo Chinese Painting and Calligraphy Academy, and a famous Chinese calligraphy and painting artist. Vice President of the Research Association, the first honorary consultant of the Chicago US-China Culture and Art Center, the lifelong deputy director of the Art Development Department of the Chinese National Writers Association, the art consultant of the World Chinese Art Network, the lifelong honorary president of the Songzhuang International Painting and Calligraphy Institute, and the honorary chairman of the Xinhua People Network .

From 2007 to 2021, he was awarded “Superior Calligrapher and Painter”, “Most Investor”, “Chinese Contemporary Powerful Calligrapher and Painter”, “Outstanding Artist of Olympic Humanistic Style”, “60-Year Meritorious Artist of the Republic”, “China Outstanding Contribution Award for Japanese Culture and Art Exchange, “Outstanding Artist”, “Outstanding Contribution Chinese Artist”, “Famous Contemporary Calligraphy Artist”, “World Treasure Artist” and other honorary titles.

Throughout his life, calligraphy is regarded as the flow of life, and in the calligraphy art garden, hard work is not punctuated. While inheriting traditional calligraphy, he deliberately pursues individuality, artistry, appreciation and a sense of the times, and integrates a variety of calligraphic styles into his works, entering the realm of cursive, running and regular script. The works created in the past ten years have participated in national calligraphy and painting exhibitions in national museums for many times. The trio of “Masters of Chinese Calligraphy” published by People’s Daily, Beijing Evening News, Beijing Youth Daily, Beijing TV, “China Collection”, “Classics of Famous Chinese Modern and Modern Calligraphy and Painting”, and China Art Collection Magazine, People’s Daily Online, Chinese Calligraphy and Painting It has been published and introduced in dozens of newspapers, books, networks and media, such as the Chinese Painting and Calligraphy Auction Network, Artron Network, and Hanmo Art Network hosted by the Chinese Painting and Calligraphy Publishing House, which are loved and collected by calligraphy lovers and collectors at home and abroad. . The leaders of CCTV went abroad and used them as gifts for dignitaries from various countries, which were appreciated by Israeli President Weizmann. In June 2007, he successfully held a one-month personal calligraphy exhibition in Chicago, USA, and some of his works were collected by some American collectors. In August 2011, Mao Zedong’s huge calligraphy work “Qinyuan Spring·Snow”, which was written on the spot in the painting and calligraphy room of the Great Hall of the People, was collected by the Great Hall of the People.

挥淋浓墨  笔底千花

中国收藏书画专刊2008年第一期对黄吴怀书法作品的点评

黄吴怀的书法创作,法古人而不泥古人,其结字布局有成法而无定法,笔底千花,随心所欲。黄吴怀善于用墨的厚薄体现出不同的艺术追求。其浓墨行书条幅,笔墨淋漓间,如飞流直下,奔腾千里;其干笔焦墨作品,如渴马奔泉,势不可挡。中国书法的艺术本质是线条点画,黄吴怀在书法中融入了现代审美意识,把传统书法与现代观念进行了结合,取得了独特的艺术效果。

中国收藏书画专刊2008年第二期对黄吴怀书法作品的点评

黄吴怀的书法作品可谓个性突出。方正规整的汉字在他的笔下像被施了魔法,一个个在纸上活灵活现,宛转屈曲的形体竟有些战国鸟虫书的味道,但字体的神韵又与纯粹装饰趣味的鸟虫书不同,而被赋予了书者轻松随意的灵动性格。中国“书画同源”的理念在他的作品中得到了最佳的诠释。

书法界、出版界有关点评简摘

我国著名书法家杨再春在为黄吴怀书写的长卷滕王阁序题款:“读吴怀兄草书滕王阁序洋洋大观,一气呵成,笔走龍蛇,清健飞动,可喜可贺”。

《中国收藏书画专刊》2008年第一、二期点评:

黄吴怀的书法创作,法古人而不泥古人,其结字布局有成法而无定法,笔底千花,随心所欲。黄吴怀善于用墨的厚薄体现出不同的艺术追求。其浓墨行书条幅,笔墨淋漓间,如飞流直下,奔腾千里;其干笔焦墨作品,如渴马奔泉,势不可挡。黄吴怀在书法中融入了现代审美意识,个性突出。方正规整的汉字在他的笔下像被施了魔法,一个个在纸上活灵活现,被赋予了书者轻松随意的灵动性格。中国“书画同源”的理念在他的作品中得到了最佳的诠释。

《鉴赏•收藏》杂志以生命的旋律为题的点评中说:他的每一幅作品仿佛是一串串跳动着的音符在唱歌,不仅充满了韵律感,还让人体会到一种视觉和心灵的共鸣。把在生活中挖掘的自然界的美反映在作品里,妙趣盎然,极具生命力和欣赏性。

勤奋笃实的黄吴怀老先生是一位感情真挚的艺术家,他的作品流露出人对生活的感悟,对美的探求。

《中国艺魂报》艺术点评:

书画同源。书到极时书似画,画到臻处画如书。黄吴怀之爱书法,是让书法纵情走进生命,又让生命完全融进书法的那种爱。同为研习草、行、楷、各体,他由熟而精,又由精而至化境,却仅将其视为书法艺术创作的初始。他全心努力和希望得到的结果是:让烂熟于心的草、行楷各体,化作自己生命的一部分,并按照自己的思想和意愿,走起来,跑起来,飞起来。

楷书如走——他走出了欧阳询的笔力险峻、结构独异;颜真卿的气势开张、端庄雄伟。

行书如跑——他跑出了王羲之的潇洒飘逸、圆转如意;苏东坡的丰腴跌宕、天真妙趣。

草书如飞——他飞出了张旭的变幻莫测、惊世骇俗;怀素的使转如环、圆劲奔放。

但他的书法并不是跟在一个个书坛巨人身后亦步亦趋,而是把巨人最好的营养化作自己的思维和手段,用自己的嗓子唱自己的歌,用自己双手拥抱独属于自己的天空和太阳。

几乎每件作品都是他心之天籁的一部分,令人感受到一种视觉和心灵的共鸣。他拒绝任何别的声音,只愿也只做唯我独在而随心所欲之笔墨之歌唱……

如果一个人已然把艺术视为自己的生命,那他即便不动笔墨也已经是艺术的一部分。

中华民族的全面复兴,实现习近平总书记提出的“中国梦”,需要的也正是这种追求卓越纯粹和敢为天下先的精神。黄吴怀年逾七旬而创作风头正劲,那老辣而蓬勃的艺术之树将摇响怎样的阳春与盛夏!我们热切期待着,并由衷为他祝福。

《中国艺魂报》

郑国平先生点评

熔古标新   铸写经典

——黄吴怀书法作品欣赏感言

(博石)

中国书法讲究书写内容要与书家的气韵相合,凝结于笔端,流溢于笔下,使作品从字体到书写内容形成一个有机的整体。书家在创作时诉诸于情感,赋予诗词活灵活现的感官享受,犹如图画一般跃然纸上,正所谓“书到极时书似画,画到臻处画如书”;古人讲“书画同源”也是这个道理。即能看到书家贯彻古人的历史轨迹,也能审视出书家博大的胸怀。

细数历来书法大家,都以独特而又鲜明的书风、字法、个性建树书坛,从这点来讲,黄吴怀先生可谓当之无愧。

他把甲骨、大篆、汉碑、汉隶、行草等字体集中变形,融汇于一体;同时结合大草的笔法使得作品连绵不断。其笔触,毫不拘泥概念化的规范,而是随手生发,或中或侧、或方或圆、或藏或露、或敛或纵,触处成形;其结体,则善于随形布势,或铺张排比、或敛聚收放、甚至依倚穿插,应心隐手。在具象与抽象中,展现出中国书画同源的艺术精髓;在山形云影、风帆飘动中,诠释着中国文字博大精深的象形表现力。这样的结合使文字变得有金石铁声,飘逸洒脱,大气磅礴、自然合道,宛若天成。而这种独特的书写风格,则促成并终而奠定了他在书坛坚不可摧的独立地位。

黄吴怀先生善于博采众长为我所用,更善于从中建立自己的书法品味和书写性格,他的书法作品体现出一种与众不同的气质,好似天然偶得,信手拈来,又像倚情而作,直抒胸臆,点画间,落笔坦荡,笔底遒劲有力,千回百转中,游荡出天真豪情。既有苏轼笔法的丰腴跌宕,又似黄庭坚纵横昂藏的挺拔,细观之,可见米芾俊迈豪放的沉 着痛快感,又或可见二王,张旭,怀素之风。字势险峻跌宕,有一种奇峰交错、万壑奔流的气势;通过干湿浓淡等方法使其交相辉映,虽为汉字,却有着丰富多变的画面层次感;在他的诸多作品中,往往点上奇妙的一笔,使书法作品绽放出画的灵韵,渗透着一股端庄之美和荡气回肠之魂,在沉雄博大的书法质感中透出温润、儒雅、灵动、生机盎然的光泽,具有一种流动的韵律美。正可谓是于古雅大度中见趣味,于浩然正气中显风骨,将刚柔并济拿捏得入木三分,把握得出神入化,那紧密结体所流动的韵味是最令人称奇,堪称熔古标新!

鲁迅先生曾说过的汉字具有的“意美”“音美”“形美”,在用笔之妙的作用下,章法构成的作用下,会构成一种撞击人心灵的艺术张力,黄吴怀先生则善于用笔墨的厚薄、力度体现出不同的艺术形式。其笔墨淋漓间,如飞流直下,奔腾千里,如渴马奔泉,势不可挡;总能看到和体会到笔墨的舞动与飞扬;他正是在汉字的“意美”、“音美”、“形美”、“用笔之妙”的共同作用下,达到了出神入化的境地。《鉴赏•收藏》杂志以《生命的旋律》为题的点评说:“他的每一幅作品仿佛是一串串跳动着的音符在唱歌,不仅充满了韵律感,还让人体会到一种视觉和心灵的共鸣。把在生活中挖掘的自然界的美反映在作品里,妙趣盎然,极具生命力和欣赏性”。最近获悉,黄吴怀先生于2011年秋月应人民大会堂管理局邀请,现场挥毫,作品被收藏于人民大会堂,并颁发证书,可见黄吴怀先生书法造诣之影响。

勤奋笃实的黄吴怀老先生是一位感情真挚的艺术家,一生把书法看作生命的流衍,他的作品流露出人对生活的感悟,对美的探求。他的书法是那种让人一眼难忘的,在结字构成方面,他给从事书法者许多启迪;在对书法精神的传承延续上,他的很多方面都值得后辈书法者去借鉴。以无比强大的创造力赋予汉字书写以无穷强大的生命力,让人愿意在那充满生机的字里行间中去冥想,去徜徉,去翱翔。黄吴怀先生能够用朴素温和的情感抒写豪迈大度的时代精神,使其焕发出一种悠扬的、优雅的生机勃勃的气息,以一种温润明净的方式直击人的心灵,从而撞击一种妙不可言的心灵回音,已成为了我们这个时代所喜闻乐见的一种经典。

锋纤往来笔墨调和

记著名书法家黄吴怀

■文/史峰

当代著名书法家黄吴怀先生以其洒脱的书法艺术风格,实现了笔墨当随时代的审美价值。笔墨写正宗,在书坛荣身益世,极有盛誉。先生书性极高,磨砺非凡,所以每作书法必不蹈窠臼,自有面目。数十年来广涉诸宗,取法晋韵宋意,博采精鉴,皈依怀素,拥有草书清逸奔放,不拘成法,线条流畅,气息弥漫的造诣。无论是运笔走势的布控,还是创作意识的整合,皆出于才华横溢,奔放自如。 其娴熟老练的笔墨功夫令人无比折服。

在草书笔法上善写气势恢宏之形势,线条时如高山坠石,棱角分明,时如风卷残云,顾盼通变,笔笔妙作可谓各有其形,类万物之像。他还十分注重笔线生命动感的塑造,所表现出的草书,处处充满力感与质感合成的节奏,每一笔线条皆是鲜活与激情的飞动飘逸,在此基础上,线条的沉雄苍浑,古拙老辣,朴茂张力,凝聚收摄,皆成为字字写活性的精书彩。极臻极致的笔法,最能激发草书内在的阳刚威仪和高风大气,积力之厚,已然足见。

书法亦不可缺少用墨之道,八面出锋与浓淡干湿相映,才是书法的极致味道。先生深谙此道,贵得墨法真髓。浓似春云淡似烟,引之则如泉注,顿之则如山安,润燥相生,浓淡相宜,与笔法的参差错落相依相辅,铺陈墨之神韵既出之意外,又在情理之中,变化多端,淋漓酣畅。通过锋纤的绞转和灵敏的提按,运墨焕神,可见牵丝映带,迟涩飞白。纵观整幅草书墨韵,真是浓而不滞,淡则添颖,吸水破墨,黑白浮动,跌宕跳跃,琪裕祥生是也!

在整个作品的章法和结构上,先生完美把握住了书法作品的宏观意境和整体效果,字字之间,收放有度。行列之间,松紧有节。字之大小、长短、偃仰无不意在笔先,得筋脉相联而后作书,在空间里生成既贵乎幽,也贵乎远的禅书味道。以白计黑,虚实相生,一体浑然,一气呵成,令书法既有平面线条的飞仪动感,也有立体空间的饱满浑然。书法结构与章法的独特塑造,令人目游其间,必是回味无穷,意犹未尽。

锋纤往来,笔墨调和。整体来看,黄吴怀先生的草书一写规矩,二写自由。有规矩则非江湖,有自由必非书奴,所以他的草书作品有着鲜明的传承与创新特征,妙于怀素草书的瘦劲有精神。铁点银钩,必是金书锦字!不让书法束縛在古人的笔墨之下,而是活跃起自己的理解,将古法经典逐一消化, 再融合当代审美的形质意识,写成草书的妙中增妙新中更新。翰墨大家,一目了然!

铁画银钩笔立骨 铰转无碍续丰神

——记著名书法家黄吴怀

书贵瘦破成精神,这是书法形象而成气象的千古法度。但是未必所有的书法家都能把书法写得精气神足。相反,能用铁画银钩大写精气神的书法家并不多见,特别当代书坛造作媚艳的“展览体”满天飞,越是稀见功力深厚的书法家能传承铁画银钩写精神的正宗法度。观赏当代著名书法家黄吴怀前辈的草书,却是铁画银钩扑面来,笔劲立骨最精神!原来,铁画银钩未失传,当下仍有大手笔!

黄吴怀前辈的书法修炼,走了一条师古的正宗大道!诸书皆成,博涉多优,又与历代书法大家一样,业有专攻,极善狂草!他写草书,一讲法度,二讲自由, 非常好的拿捏准了法度与白由的和谐统一,不会只写法度而失笔法的性灵,也不会只念自由而失草法的格典。用法度和自由两轮驱动草书飞纵,就可以避免抄书成匠的浅坑,也可以避免草书不入格,神仙不认得的尴尬。

所以他写草书每一笔,都是形有帖出,法有源来,绝不是臆造抹涂的江湖体。这一手正宗而恣纵的草书大观,恰是当代卓书续写书法文化龙脉的盛典。在文化复兴的背景下,这草书更显得富有现实意义。提笔写狂草,亦是文化涤旧尘,用草书展示书法的文化魅力,沟通普通人与高雅艺术的审美隔阂,黄吴怀前辈施成了智慧,建起了功勋!

草书之法的核心是笔法。笔法的两个重点如太极两面,一面是“实”,另一面是“虚”。得虚实顾应者,必是草书得真诀的照见。很明显,黄吴怀先生的草书笔迹,就不断在虛与实的两面空间里来回穿越,兼续无碍。起笔为虚,则行笔为实,以粗笔显实幼,以飞白寓意虚,非常简单的线条运动原理,被黄吴怀先生塑造成千万变化的笔墨形态,真可谓大道至简,积简而见丰神的奇观。

铁画银钩笔立骨,铰转无碍续丰神。天之有道,地之有道,他写草书也透悟笔墨之有道,道法自然,用极致抒情的意念,倾情实践天下无物非草书的法则,所以一气呵成写狂草,沟通天地是自如!带着怀素草书的铁画银钩之质,也参意王铎草书的侠客剑舞之态,形神兼备,草书写活,有垂露悬针,有奔雷惊石,有鸾飞凤舞。龙书有龙风,虎书有虎威,凡是孙过庭书谱所论的笔墨意象,都是他书法所能呈现的书法对象。深师书谱解正觉,大家功成立巅峰!

著名书画评论家史峰

2019年11月12日